半音阶口琴含琴方法

半音阶口琴含琴方法分为两种，一种是使用嘴唇的里侧含住口琴，上下嘴唇要保持一定的松紧度，注意口腔内的肌肉要放松，移动口琴时嘴唇要保持固定的位置，另一种是使用嘴的内侧含住口琴，用舌尖堵住任何一个孔，将舌尖轻轻的移动到这个孔的下边缘，舌尖放松向两侧上卷，在缩小口型的同时舌尖和上嘴唇会形成一个发音通道。

半音阶口琴吹奏方法

半音阶口琴吹奏方法如下：

方法：嘴唇缩小，向前翘起，嘴唇形成的孔与口琴的音孔大小一致，对准一个音孔吹奏。 

优点：吹奏出的音，厚而结实，音色纯净，力量集中，音量也比较大。吹奏时，通过口腔的变化可以获得多变的音色，对于吐音、滑音等技巧的使用也很方便。

第二课：半音口琴中音练习

口琴的中音区是最常用的音区，所以口琴初学者需要先练习这个音区。

通过推入琴键，我们可以得到所有的基本音级的升高半音吹奏带有降号的音级时，只需吹奏该音级的下方相临音级的升高半音即可。

吹奏时需要注意保持正确的吹奏嘴型保持正确的气息位置这首练习曲是常见的中速的4/4拍，每小节要均匀地数“一、二、三、四”。

始终保持准确的节奏由于全是吹气音，每个音吹完之后都可以做一次气息的调整，比如可以利用每个音的后半拍进行吸气调整，较长的音可以做的更加从容、自然，同时，嘴唇也可以借此放放松一下。

吹奏时注意倾听声音是否圆润、干净，不能有双音出现吹奏每个音都要“轻吐音”，就是舌头在嘴里轻轻做“吐”或“特”的动作，因为在没有连线或连奏标记的情况下，每个音都要有音头。

第三课：低音区练习

低音区(第一、二、三、四孔)比中音区低一个八度，各音的排列、吹吸关系与中音区完全相同。

低音区各音的簧片比中音区的要长、厚，音孔里的空间也比中音区的要大，所以用气的量也稍多一些，练习时要注意气息放缓、力度也要小一些，也就是多用气，稍用力，这样才能使低音区的簧片充分震动起来。

第四课：高音区练习

高音区(第九、十、十一、十二孔)各音的排列、吹吸关系与中音区、低音区相同，唯一的不同点是最高音孔(第十二孔)推键后的吸气音不是在基本音级的基础上升高半音，而是升高了小三度 ，这样我们就可以得到更高的一个音------小字四组的d4(简谱的(倍高音2)。

在掌握中音区、低音区的吹奏之后，高音区的吹奏应该不会有太多问题，音色、音质除了决定于吹奏者的技术、能力之外，琴的之类也是非常关键的。

第五课：多孔吹奏法

到了这里，单孔吹奏大家应该练习的差不多，大家可以来熟悉下含多孔吹奏法。

方法：嘴唇微微张开，口琴含在嘴边，舌头轻轻贴在琴格上，堵住左边大多数的音孔，右边留下一个音控吹奏。

这种嘴形应覆盖琴的一个八度，吹奏中嘴唇的形状和舌头的位置保持不变。

优点：旋律可演奏的更加连贯，和音的吹奏比较方便，声音自然，融合。

第六课：吹奏技巧之连奏与断奏

连奏是指在“Legato”标记以及”“范围内的各音要吹奏得连贯、如歌。比如：相临音孔的吹气音或者相临音孔的吸气音做连奏时，在气息不断的情况下，将琴由一个音准确地推到另一个音就完成了连奏一吹一吸的音做连奏时，需要把第二个音稍微奏弱充分利用口琴上存在的两个等音。

断奏即每个音都断开的奏法，在中等难度以上的曲子中，断奏法似乎用得不多。但事实上，每根连线下的每一个音和最后一个音合起来就是一个非连音的奏法，即常说的“落、起”，它是三种奏法的基础。

连奏（legato）又称连音，是一种音与音紧密相连的弹奏方法，它明确区别于断奏和非连音。需要连奏的音符，一般用连线（一个弧线）或legato加以表示。有的作品由于风格要求，乐谱上虽然没有连线，但仍需要连奏，如巴赫作品中的十六分音符等。

断奏的声音效果不同时值的跳音，根据音乐特性的需要而具有不同的音响特质，所以对于各种跳音很难用一种文字表达得准确。一般而论，短促而富有弹性的跳音最具有跳音的普遍意义，这样的跳音的声音效果是：清脆、明亮、集中、富于弹性。

半音阶口琴演奏方法

学习半音阶口琴，也是要有技巧，下面是我为你整理的半音阶口琴演奏技巧，一起来看看吧！

半音阶口琴演奏技巧：持法

左手的食指与大拇指将琴盖的后端夹住，让按键部分在右手边，其余呈自然放松 与食指平行贴住的状态。右手食指的最后一节靠在按键上，其余部分顺势与左手、口琴自然 结

合，切记持琴琴身要与嘴唇平行，以免因不必要的摩擦而费力。

半音阶口琴演奏技巧：嘴型及含法

半音阶口琴的低音部分簧片较长，高音部分的簧片则较短，因此在吹奏的 嘴型上略有差异在吹奏低音时，嘴型应尽量放松，嘴巴内如含一颗蛋般，前后伸长，用气集 中 ，

切莫过猛否则会产生塞音的现象。而再吹奏高音时则相反，嘴型向两边张，所含的孔数较 多 ，稍微用力，用气需放松，不能太紧或过于急促，以免会产生金属音。

半音阶口琴演奏技巧：单孔含法

这种含法在吹奏的音色上有较多的发展空间，变化较大。单孔的基本含法有两 种 ：

U 型单孔含法以及 O 型单孔含法，使用 U 型单孔含法时，音色较为单薄且带点诡异而使

用 O 型单孔含法时，音色则较为浑厚而明亮。

半音阶口琴演奏技巧：多孔含法

这种含法在吹奏音色上较为柔美且厚实，适合用于连音及圆滑音时，多孔的含 法也分为两种：

右多孔以及左多孔含法，使用右多孔含法时，需以舌头盖住左边不需吹奏到 的音孔，而已右边来发声左单孔含法则相反。练习时，两种含法皆须练习。

一般来说，由于两音音色有着很大的不同，单孔较为单薄、锐利，比较适合 Jazz 的表现，而多孔则较厚实、温暖、适合古典音乐的表现。

半音阶口琴演奏技巧：基本技巧

颤音奏法 ： 颤音就是以原来的音和高一度的自然音快速交替吹奏，感觉像在跳动般。颤音 奏法的重点是原音与邻音吹奏的气量、音量、速度等都要平均，不可有长短不均的现象。

用按键来颤音 ： 这是半音阶口琴最常用且简单的 方法 ，这种方法适用于 3 及 7 的颤音，因 为#3 = 4 ， #7 = 1 所以只要在 3 及 7 的地方使用按键颤音，即可做出 3434 及 7171 的颤音。

用移动(推移)口琴来颤音：

使用移动口琴的颤音方法是将口琴左右来回快速移动，这种方法适用于 6 处，即可做出 67 67的颤音

按键加推移，也就是用左手来颤音。

这种颤音技巧是按键及推移的综合，方法是右手的按键不动，而以左手来推移，而使按键 产生压放的动作。这种方法适用于 1 及 4 ，因为 #3 = 4 ， #7 = 1 ，因此在 #3 及 #7 处作左手颤音 ，即可做出 #35#5 ( 4545 )及 #72#72 ( 1212 )的颤音。

用舌头来颤音

另外这种颤音技巧比较特殊，在使用时鼻子可以自由呼吸，完全不受颤音技巧的影响。方法是使用 ’’ ㄨ ’’ 及 ’’ ㄩ ’’ 的嘴型， 舌头在口腔内迅速的前后来回移动，空气受到舌头的鼓动，被挤出或吸入，即可做出舌颤音。这种方法适用于 1 及 5 处，即可做出 1212 及 5656 的颤音。

单孔舌断音奏法

此奏法原属于笛的奏法，吹奏时用 U 型单孔含法，将舌尖顶再上颚近上排牙齿处，然后念 Tu-

Tu-Tu ，让气间歇地打在簧片上，而产生断音。另外，若是有连续断音则可改变成 Tu-Ku-T u-

Ku ，单孔舌断音奏法的音色较为强烈嘹喨，因此较适用于节奏明显的乐曲。

多孔舌断音奏法

和多孔含法同，只不过需先将所有的孔堵住，再将舌头往左后缩，吹奏出单音后，再盖回 去 。

多孔舌断音奏法音色较为深厚且较富连贯性，适合用于较柔美的乐曲中。

喉断音奏法

喉断音奏法使用时如同咳嗽般，喉部念 ’’ 咳咳 ’’ ，但是千万不可发出咳咳的声响，喉断音奏

法较适用于乐曲中使用合声且又需要断音时。

手振音奏法

以左手的拇指与食指夹住琴身，四指并拢，右手末端指节控制按键，拇指再贴着左手拇指，另三指再与左手造出一个共鸣 室。摆动时以手脕关节靠拇指处作为支点，右手微张开摆动另外使用左手后三指张开摆动亦有不同效果。

腹振音奏法

这种奏法与 唱歌 的抖音技巧雷同，及运用腹部的力量，使气流产生变化，进而达到振音的效果。

唇振音奏法

半音阶口琴教程入门

1、半音阶口琴教程主要学习口琴基本吹奏方法和C琴的音区,基本吹奏方法分为两种，单孔吹奏法和多孔吹奏法；音区包括三个，即低音区、中音区、高音区。

2、单孔吹奏法相对比较简单，理方法是：嘴唇缩小，翘起来对准一个音孔吹奏。 吹奏时，可以通过口腔的变化改变音色。吹出来的声音音量较高，色比较纯净。

3、多孔吹奏法要复杂一些，主要方法是：嘴唇张开含住口琴，头要贴在琴格上，堵住大多数音孔，留下一个音孔吹奏。这种方法可以吹出连贯的旋律，适合吹奏和音。

4、口琴的中、低高音区。中音区一般使用较多, 口琴的第五个孔到第八个孔。低音区比中音区低一个八度，口琴的第一个空到第四个孔，高音区则是第九到第十二个孔。