管风琴如何弹奏

管风琴的弹奏方法类似于其他的键盘乐器，一般都使用数层的键盘，脚下还有脚踏键盘，由许多根音栓来控制具体音高。早期演奏管风琴通常需要两个人搭档，一人演奏，一人鼓风。后来管风琴的规模越来越大，依靠人力鼓风已经力不从心，一般需要使用机械设备来鼓风，因而发展出了更为复杂的键盘机械结构。

管风琴的演奏方式

管风琴的演奏方法类似于其他键盘乐器，音域极宽广，一般都使用数层的键盘，脚下还有脚踏键盘，由许多根音栓来控制具体音高。

早期演奏管风琴通常需要两人搭档，一人演奏，一人鼓风(一般是来自教堂信徒中的小男孩)。

这种方式延续了2000多年。后来管风琴的规模越来越大，依靠人力鼓风已经是力不从心了，就开始用机械设备来鼓风，因而又发展出了更复杂的键盘机械结构——因为巨大的风压，用单纯的人力已经不可能压下键盘了。常见的管风琴有机械式管风琴、机电式管风琴和电动压气式管风琴。 高音部

高音谱号，不移调记谱。

低音部

低音谱号，不移调记谱。

最低音声部

（用于脚踏低音键盘） 低音谱号，不移调记谱。 基础音栓组配置如下，这是演奏前奏曲与赋格或触技曲作品的配置

GREAT：Double Trumpet 16、Violone 16、Principal 8、Rohrfl&oumlte 8、Octave 4、Spitzfl&oumlte 4、Super Octave 2、Mixture IV、Swell to Great

SWELL：Bourdon 8、Prestant 4、Fl&ucircte Octaviante 4、Fl&ucircte à Bec 2、Plein Jeu IV

PEDAL：Principal 16、Subbass 16、Octave 8、Bombarde 16、Great to Pedal

如果是教堂管风琴，那么可以参考平时演奏教会圣歌和伴奏使用的音栓配置： GREAT：Violone 16、Principal 8、Rohrfl&oumlte 8、Octave 4、Spitzfl&oumlte 4、Super Octave 2

SWELL：Bourdon 8、Prestant 4、Fl&ucircte Octaviante 4、Fl&ucircte à Bec 2

PEDAL：Subbass 16、Gedackt 8、Choralbass 4

如果演奏例如巴赫的众赞歌前奏曲时有需要双手在独立键盘上演奏，右手部分就只需要一个领奏音色，左手就可以搭配一个或连个木管8尺音色。这时左手部分为伴奏，音色不宜太高。若管风琴在为其它独奏乐器，如小提琴、双簧管、长笛伴奏时，适宜使用。

GREAT：Violone 16 Rohrfl&oumlte 8 Spitzfl&oumlte 4

SWELL：Bourdon 8、Fl&ucircte Octaviante 4

PEDAL：Subbass 16、Gedackt 8

例如与小提琴合作演奏《辛德勒的名单》时使用这个配置，从而突出小提琴的主奏地位 如果音色仍然显得高，则可以去掉4尺的音栓

以上是在型号为Allegiant 678 Organ的管风琴上操作的。

管风琴怎么演奏音乐？

放松的姿势是弹奏音乐的基础，坐姿要先求重心的稳固，能使身体灵活的运转。手指与双脚悬空轻放在键盤上，利用双手本身的重量下压弹奏。膝盖与脚掌稍向内顷，用脚内侧来弹奏，脚踝也应该尽量放松，勿使任何一方的弹奏牵动到身体的重心。 

指 法 为了因应风琴上复音音乐的弹奏，需要用到一些与钢琴音乐不一样的指法﹕黑键经常使用到大拇指，音阶弹奏常运用的拇指转动也运用在小指上，手指交叉弹奏(543往上或往下的弹奏等等)，手指由黑键下滑至白键，或拇指的滑奏(白键之间or黑白键间)，还有中间声部左右手的分奏法等。同音换指法应偶而为之，否则会使得弹奏瘫痪。 

3~4声部的脚键盤弹奏早自Arnold Schlick(1460-1521)时已可见到。而脚键盤上脚尖﹑脚跟及二度﹑三度的弹奏方法，则自巴赫的学生以降，已有各式的风琴教本详细说明。 弹奏时最重要需注意的是 -- 预备好下一个弹奏的位置，特别是对於远距离的音，键盤的转换或段落的开始处，手﹑特别是脚要事先放在要弹出来的位置上做准备。 音量上的问题 管风琴虽不能像许多的乐器在瞬间靠著手指力度的转换，变化出许多丰富的表情，但它在教堂里特有的残响﹑不同层次的管笛声﹑浑厚的倍低音以及复杂的振动音，总体营造出石破天惊的音响，均能振人心弦。新式的管风琴音乐在音量上较早期的音乐则有更多的变化，不只是在强弱上对比的改变，还能作渐强渐弱的变换。 巴洛克音乐的音量变化在於键盤的转换﹑键盤联轴栓﹑增减风琴座(西班牙的Schweller)﹑音栓组合的选择踏板(义大利)﹑和关闭阀(德Sperrventile，法Appels，可阻断空气进入部分气室，只有使特定的音栓发声)等。浪漫乐派的风琴舍弃旧的装置，反而增加一些不太重用的功能，像﹕自动弱音脚键盤﹑pp. p. mf. 等强弱音之按钮﹑远方风琴座﹑八度音联轴栓以及强弱音轮轴(Waltze)等等。音量上的变换应要能适当的符合曲子的型式及个性，Schweller的使用也不应太突兀。 每段之间的变化也尽量不要停留在”齐奏”的强弱差异上﹔有时去掉簧管，有时舍弃混音管，有时则可以两者都不要。 

指法的乐器指法

为了更好地演奏乐器，一般都要在相应的音符或乐句配上相应的指法来演奏，而不同的乐器，指法体系又各有不同，在此做以下简述。

钢琴、电子琴和管风琴用双手弹奏键盘（管风琴有脚踏键盘，一般用右脚踩），指法更是千变万化，现在的键盘乐器指法体系一般采用德国体系，用数字表示相应的手指：

1、--拇指，2--食指，3--中指，4--无名指，5--小指。

弦乐器的指法主要针对于左手而言（左手按弦），指法只针对于拇指外的其他四指：

1、--食指，2--中指，3--无名指，4--小指。

管乐器的指法相对固定。木管乐器和民族吹奏乐器有专门的指法表，一个指法对应一个音。铜管乐器主要靠嘴唇的变化来演奏不同的自然泛音，加上手指按下活塞来演奏音乐。食指按第一活塞，将泛音列降低大二度；中指按第二活塞，将泛音列降低小二度；无名指按第三活塞，将泛音列降低小三度。双排圆号（拇指）、上低音号和大号（小指）有第四活塞，将泛音列降低纯四度。泛音列和活塞配合使用，就可以演奏音乐了。

钢琴的曲谱怎么看，是两行的，应该怎么弹啊，怎么看。左手右手如何配合、

一、认识五线谱及其口诀

1、高音谱号

下加一线你唱1，下加一间你唱2一二三线，3 5 7，四线五线唱2 4，一二三间，4 6 1，，到了四间请唱 3上加一二三线6 1 3，四线五线唱5 7，上加一二三间5 7 2，四间五间唱4 6；

低音谱号

上加一线还唱1，上加一间就唱7一二三线，572，四线五线唱46，一二三间，613，四间唱5，下加一二三线316，四线五线唱42，下加一二三间427，四间五间唱53。

2、认识音符

通常来说，音符由符头、符干、符尾三部分组成；符头可以是空心的，也可以是实心的，两者拍数相差一半；除了全音符之外，其它的音符都有符干，增加符干原来时值也减一半；根据符头所在的线或间唱相应的音。

符点音符是标在音符符头右边的小圆点儿，用以增加音符的拍值。若一个音符的右边带有一个符点，那么表示该音符的拍值在原来的基础上还要再增加1／2拍。

二、钢琴的左手一般是伴奏，右手一般是主旋律。

扩展资料

1、钢琴、电子琴和管风琴用双手弹奏键盘（管风琴有脚踏键盘，一般用右脚踩），指法更是千变万化，现在的键盘乐器指法体系一般采用德国体系，用数字表示相应的手指：

1、--拇指，2--食指，3--中指，4--无名指，5--小指。

2、击键时，只需通过手指和手腕的运动来进行击键，不要通过手臂运动来击键。击键要用力适度，不能太重。

3、在操作中，必须从最开始就坚持盲打操作。即不要用眼睛看键盘，只能通过大脑来想要击的键所处的位置，并指挥相应的手指来完成击键。如不坚持这一点，是不会真正成为五笔高手的。