音乐表演专业包括什么

音乐表演专业是一门独立的专业，主要培养的是具有音乐表演的专业知识和艺术素养，能够掌握音乐表演专业技能的高级技术应用性专门人才。主干课程有：声乐、钢琴、基本乐理、视唱练耳、舞台表演、合唱与指挥、形态与舞蹈、曲式与作品分析等。

音乐表演专业学哪些课程

音乐表演专业是比较热门的专业之一，那么音乐表演专业学什么课程呢。以下是由我为大家整理的“音乐表演专业学哪些课程”，仅供参考，欢迎大家阅读。

音乐表演专业

专业课程

专业设置有小提琴、大提琴、中提琴、长笛、双簧管、单簧管、大管、小号、长号、大号、圆号、打击乐。核心课程包括管弦专业课、交响乐困难片段、合奏(管弦)专业选修课覆盖了管弦室内乐、管弦重奏、音乐表演舞台实践、交响乐经典作品赏析、古典主义音乐、弦乐艺术史、大提琴艺术三百年等课程集中实践环节以毕业论文的形式体现。

培养目标

本专业旨在培养德、智、体、美全面发展，在所从事的民族管弦表演方面具有扎实、系统的专业知识和专业技能，了解学科的现状及发展趋势较熟练地掌握一门外国语具备独立从事舞台演奏以及专业教学能力的应用型人才。

教学计划

基本修业年限为四年，可在三至八年内完成学业。

1.主干学科：艺术学理论

2.专业核心课程：民乐专业课、民乐专业艺术、民乐合奏课

3.主要实践性教学环节：民乐方向综合性的排练、排演作品的教学活动每学期阶段性的汇报演出活动，毕业演出音乐会等参观、观摩社会音乐文艺团体以及其他院校的音乐表演的实践活动参加不同级别的专业比赛活动。

　 　培养特色

1.具有人文社会科学素养、社会责任感和音乐职业道德，树立正确的人生观和价值观。熟悉党和国家对文艺领域的方针政策和法规具有独立获取知识、提出问题、分析问题和解决问题的基本能力及开拓创新精神具有一定的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力

2.掌握音乐表演学科的基本理论和基本知识音乐作品基本分析能力，音乐创作方法、作曲理论的发展。

3.了解研究与音乐史著述有关的问题以及研究音乐论著中所显现音乐在过去的变化形态，诸如音乐内容与形式的演变、发展及其规律的学科。包括以下具体内容：世界各国原始民族的音乐生活及其演变历史上及现存各民族、国家的音乐状况各种体裁形式的起源、相互影响及其演变过程乐器及其演奏乐谱、演奏方法的历史发展和演变声乐、器乐艺术的历史发展作曲家、演奏家的艺术生涯、作品风格特征以及对社会的影响社会、政治、经济、教育、文艺思潮等上层建筑、意识形态对音乐的影响以及对各时代音乐文献的研究等等。

4.掌握民族管弦基础理论、基本知识，提高民乐艺术审美力与修养掌握民乐技能训练，获得较高艺术水准的演奏能力正确理解音乐作品的内容与风格，学会分析与处理音乐作品培养学生民乐表演技能提高学生舞台专业综合能力巩固学生所学的基础理论知识、掌握舞台化妆技巧、提高学生综合素质的重要教学环节强化音乐艺术审美力与修养。

5.了解相关民乐的理论前沿、发展动态以及行业需求了解相关学科的一般知识和基本理论，通过学科间的渗透，获得较高的人文素养通过梳理音乐舞台表演的发展概况和历史。使学生掌握音乐舞台表演的基本概念，欣赏熟悉众多音乐大师的作品。对于学生演奏音乐作品打下良好基础，帮助学生更好地理解音乐作品，增强诠释音乐作品的能力。

6.掌握文献检索、资料查询的方法，具有一定的科学研究能力具有一定的组织管理能力、较强的表达能力和人际交往能力以及在团队中发挥作用的能力

7.具有适应发展的能力以及对终身学习的正确认识和不断学习能力具有国际视野和跨文化的交流、竞争与合作能力掌握音乐技术语、英语词组、语言难点及专业性知识。培养国际视野和跨文化的交流、竞争与合作能力。

拓展阅读：音乐学和音乐表演的区别

一、音乐学和音乐表演的区别之定义不同

1、音乐学专业简介

音乐学是研究音乐的所有理论学科的总称音乐学在不同时期的研究对象和侧重点是不同的，音乐学出了基本的研究对象外，还研究历史和现在的一切个人和民族的音乐行为，即音乐的生理行为、创造行为、表演行为、审美行为、接受行为、和学习行为。

2、音乐表演专业简介

音乐表演是音乐的再创作活动。通过乐器的演奏，人声的歌唱，以及包括指挥在内的多种艺术手段，将乐曲用具体可感的音响表现出来，传达给听众，以发挥其社会功能。它是音乐创作与音乐欣赏的中介，是音乐活动中不可缺少的环节。指挥家、演奏家、歌唱家等通过自己的艺术实践，对乐曲做出不同的解释和表现，从而给听众以不同的影响和感受。

音乐表演专业培养具有音乐表演的专业知识和艺术素养，掌握音乐表演专业技能的高级技术应用性专门人才。

　 　二、音乐学和音乐表演的区别之要学的课程不同

1、音乐学专业要学的课程

主干学科：艺术学、教育学主要课程：音乐史、音乐学理论、中外民族民间音乐、教育学、美学、作曲技术理论、钢琴或其他乐器演奏等。

2、音乐表演专业要学的课程

主干学科：艺术学主要课程：表演、音乐技术理论、音乐史、民族民间音乐、重奏(唱)合奏(唱)等。

　 　三、音乐学和音乐表演的区别之培养目标

1、音乐学专业的培养目标

本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识，具备一定音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、我、评论、管理等方面工作的高级专门人才。

2、音乐表演专业的培养目标

本专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识，接受本专业严格的技能训练，具有较高的指挥或演唱(奏)的能力。

　 　四、音乐学和音乐表演的区别之就业前景和从业领域

1、音乐学专业就业前景和从业领域

从大部分院校的音乐学就业情况来看，该专业的毕业生就业率都不错。毕业生主要到高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、我、评论、管理等方面工作。

2、音乐表演专业就业前景和从业领域

音乐表演专业现如今具有很好地发展前景，就业前景相当可观。毕业生可到电视台、歌舞剧院(团)、电视剧制作中心、宣传部门、文教事业单位从事演唱、创作和音乐制作工作，以及在高等院校从事教学科研工作。

音乐表演专业学什么

音乐表演专业学习的内容：

音乐表演专业学的是：钢琴、声乐、基本乐理、视唱练耳、舞台表演、形态与舞蹈、合唱与指挥、曲式与作品分析等。

音乐表演专业培养的技能有：

掌握本专业的基本理论、基本知识；掌握音乐作品的分析方法；具有演绎不同风格及体裁的音乐作品的能力；了解本专业及相关学科的发展动态；掌握文献、资料查询的基本方法，具有初步科学研究能力。本专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识，接受本专业严格的技能训练，具有较高的指挥或演唱(奏)的能力。

音乐表演专业的优势：

学习专业选择多，包括音乐学、音乐表演、音乐艺术教育、作曲与作曲理论等；就业范围广，除了考取事业单位、公务员和音乐老师外，还可以从事传媒类、音乐类工作；音乐才华可以增添简历亮点；利用专业兼职可以锻炼自己增加收入；学音乐不仅可以陶冶情操还能提升气质。

能提高语言表达能力，能够自信大胆的说话；能提高肢体协调能力，能够自如的在舞台上表演；能提高各项素质，包括想象力、创造力、模仿力等；能提高人际交往能力，社交能力， 领导能力，组织能力；能提高艺术素养，陶冶情操；能提高阅读及复述讲故事的能力。

音乐表演专业主要学什么-专业课程有哪些

音乐表演专业主要学视唱练耳、乐理、和声、中外音乐简史、中国传统音乐、音乐欣赏、 艺术 概论、声乐演唱、器乐演奏、合唱等课程，以下是相关介绍，供大家参考。

1、专业课程

专业基础课程：视唱练耳、乐理、和声、中外音乐简史、中国传统音乐、音乐欣赏、艺术概论。

专业核心课程：声乐演唱、器乐演奏、合唱、合奏、钢琴伴奏、音乐教学法、文化活动策划与组织。

2、培养目标

本专业培养德智体美劳全面发展，掌握扎实的科学文化基础和音乐理论、歌唱技巧、乐器演奏等知识，具备较好的舞台表演、音乐鉴赏和信息技术运用等能力，具有精益求精、守正创新的精神和信息素养，能够从事声乐演唱、器乐演奏、群众文化服务和艺术教育培训等 工作 的高素质技术技能人才。

3、 就业方向

面向声乐演唱、器乐演奏、群众文化活动服务与指导和艺术教育培训等岗位（群）。