色彩静物和素描静物之间的关系

素描静物是一切绘画（包括色彩静物）的基础，比如色彩静物艺术创作的题材、内容、构图、比例、创作形式、人物的形体关系等等。色彩中包含的是造型和色彩的搭配，刻画和塑造的重点就是素描关系，弄好素描关系有利于色彩的巩固。

色彩静物与素描的关系全解析

色彩跟素描的关系很靠近

除了调色以外全靠素描的理论知识在画

一般学画的时候都是先学结构素描和静物素描

再开始学色彩的

色彩中包含的是造型和色彩的搭配

刻画和塑造的重点就是素描关系

所以弄好素描关系有利于色彩的巩固

素描中经常讲到三大面五大调子

那么这个理论在色彩中同样适用

色彩中的素描关系还有丰富的色彩变化

色彩中主要是依据静物本身的色彩为参考

从而根据自然光或者灯光画出物体本身的体积感

物体的体积感就需要素描关系来塑造

首先每一样物体都有黑白灰关系

暗部投影就是重色

光感最强的就是亮部

灰部是过渡色

从单个物体来分析

就像画素描静物的单体一样

颜料盒的投影和明暗交界线就是暗部

明暗交界线旁边的就是灰面

而颜料瓶的固有色以及瓶盖的白色就是亮色

整个的就构成黑白灰的大关系

还有就是黑白灰与色彩的冷暖关系

主要是冷色调和暖色调

灰色部分大部分都是物体的固有色

鱼的素描关系

最重的就是鱼眼睛和鱼鳍

灰色就是本身鱼鳞的颜色和投影

亮部就是鱼身上本身的亮色以及眼睛的高光

肉类的整体色彩属于暖色调

暗部就是背光的暗面和投影

灰部就是肉本身的色彩

亮部就是肥肉的白色

就算是物体本身是重色或者黑色也有素描的关系

就好比陶罐

本身是黑不溜秋的

但是它的亮部受光源的影响

会有强烈的反光色和高光

主要表现在罐口和陶罐“肚子”那一块

而明暗交界线和罐口的暗部

还有投影与地面相接的地方

都是非常重的颜色

而灰色掺杂一些蓝色或者深红色的调和

就是本身的色彩

色彩与素描的关系解析，想学必看

这是我对素描与色彩的关系分析，希望主楼满意哦

素描是“单色”绘画，是借助于丰富的明暗层次去塑造形体的。在光线照射下物体所呈现的明暗变化是相比较而存在的。素描不可能也不必要去如实表现客观物象光与色的绝对强度，它所需要的是正确表现明暗层次的比例关系。

在素描造型中，物象的色彩感只能依赖于不同物象色彩的明度差异来表现。即是说在静物写生中，准确判断在一定的光源、空间条件下，物象之间固有色的明度及其差异，是不同物象色彩感表现的惟一依据。

在写生中，明暗变化的“五调子”，是一切物体在一定光线下明暗变化的基本格局，其具体的明度关系，除了取决于物体的形体结构和光线条件外，同物体的固有色有着密切联系。物体的固有色不同，其“五调子”明度差别的比例也是不相同的。一般来讲，低明度色明度差别小，高明度色明度差别大。物体“五调子”的明暗变化，一般来讲不应超出它固有色彩的范围，即是说应该在色彩明度的范围内扩展其变化，不能画得过明或过暗。

对色彩感的表现要服从于形体的塑造和表现。对于暗部客观存在的亮色或亮部客观存在的暗色，应按照“五调子”的规律予以调整。

没有正确的素描关系也就没有正确的色彩关系。素描关系与色彩关系是一幅好作品中密不可分的统一体，两者相辅相成。在画色彩过程中，每一笔色彩都和素描有密切的关系。初学者最容易犯的错误就是画色彩时忘记素描关系，不能把两者有机地结合在一起，使整体画面上没有空间感，每个物体没有体积感，色彩之间无主次。

素描和色彩的关系

几何体&静物画好了就能开始学色彩了~

一般人勤画的话，画一个月静物就可以开始进行色彩了~

之后素描和色彩就可以同时进行~ 互不影响~

色彩中要有素描的严谨的结构以及大关系~但是又不能受限于素描~

1.静物素描构成 2.静物色彩建构这些事什么意思，我想要详细的解释，谢谢

对物体进行归纳、剖析、放置、创造性地塑造画面

也就是素描静物和色彩静物构成要讲究结构是否工整，清晰。起草是否稳健，有力。

其次还有静物的摆放构图功底是否扎实

其次

色彩

的冷暖关系

色彩上的明度对比关系是否明确

物体造型是否准确

构图得当的处理

差不多就这样了

BY

THE

WEY

我也是艺术生