竹笛分类

竹笛流传地域广大，品种繁多，使用最普遍的有曲笛、梆笛和定调笛，除此还有玉屏笛、七孔笛、短笛和顺笛等。如果从音高上分类，一般可分为曲笛 （笛身较为粗长，音高较低，音色醇厚，多分布于中国南方）、梆笛（笛身较为细短，音色清亮，多用于中国北方各戏种）和中笛（形状发音特点介于曲笛和梆笛之间）。

笛子分为哪几种类型？

我国传统笛子分类。

曲笛因伴奏昆曲而得名，又叫班笛，市笛或扎线即缠丝笛，因盛产于苏州，故又有苏笛之称。这种笛子多为低调或c调乃至降b调，管身粗而长，音色浑厚而柔和，清新而圆润，广泛流行在中国南方各地，最适于独奏或合奏，是江南丝竹，苏南吹打，潮州笛套锣鼓等地方音乐和昆曲等戏曲音乐中富有特色的重要乐器之一。

邦迪因伴奏梆子戏曲而得名。这种笛子通常分为f调邦笛这一条邦迪一条邦迪，管身较曲笛细而短，音色高亢明亮，是吹高音用的一种笛子。主要流行在北方，多用于北方的吹歌会，评剧和梆子戏曲，秦腔，河北梆子，蒲剧等的伴奏，也可用来独奏。富有浓郁的乡土气息和地方色彩。

竹笛的种类有哪些？

中国竹笛的种类及名称极为丰富多彩，如以形制为名：饰龙谓：“龙头笛”，乐师在皇帝面前将双手交叉作拱手之意来演奏谓：叉手笛；以尺寸为名的如截竹一尺八寸的洞箫渭：“尺八”，唐代传入到日本仍谓“尺八”，我国福建南中常用的洞箫即为“尺八”；以典故为名如：汉代音乐家蔡邕，拆“柯亭”第十六根竹制笛，其音色优美，后人赞好笛子谓：“柯亭笛”，《史记》记载伍子胥曾吹箫乞食于吴市中，后人谓“子胥箫”。；以材料为名，如：“铜笛”、“铁笛”、“玉笛”、“鹰笛”、“猿臂笛”等顾名思义，以取材而得名；以地域为名如：四川姜笛的“姜笛”、广西侗族的“侗笛”；以剧种为名的如：昆曲的“曲笛”、梆子戏的“梆笛”、雅乐中的“雅笛”、能乐的“能笛”等等。由于中国的民族．民间音乐十分丰富，在此不能一一例举。

中国笛子具有强烈的民族特色，发音动人、婉回。古人谓“荡涤之声”，故笛子原名为“涤”，日本至今还保留有“涤笛”，后演变为如今的笛。笛子是中国民族乐队中重要的旋律乐器，多用于独奏，也可参与合奏。笛子实际上是一类乐器的通称，如果从音高上分类，笛子一般分为曲笛（笛身较为粗长，音高较低，音色醇厚，多分布于中国南方）、梆笛（笛身较为细短，音高较高，音色清亮，多用于中国北方各戏种）和中笛（形状、发音特点介于曲笛和梆笛之间）。

在强盛的唐朝也是竹笛的兴旺时期，笛曲丰富，人材辈出，随着唐朝歌舞音乐和大曲的盛行，出现了许多盛名的演奏家，如李暮、孙梦秀、尤承恩、许云封等一代神笛，汉代和晋代的马融、蔡邕、桓尹、绿株等演奏家，曲目有《武溪深》、《落梅花》、《梅花三弄》、《紫云回》、《云州曲》等，遗憾的是历代众多的笛曲却没有谱子能留传下来，就现在演奏《梅花三弄》即晋代桓尹的笛曲，也只能从古琴谱的《梅花三弄》中去翻版演奏了。

滔滔江河，滚滚长江，自五十年代以来中国竹笛再次掘起，更放异彩，以北派冯子存、刘管乐，南派赵松庭、陆春龄为代表的南、北二派笛风均以深厚的民间音乐功底谱写及改编了一大批笛曲，为以后几十年的笛曲和笛艺的发展奠定了基础，在笛子的发展史上作出了不可磨灭的贡献。

长江后浪推前浪，到了六十年代．七十年代人材辈出无穷。无论从演奏技法和曲目更是脱颖、创新，使笛子艺术推向一个新的高度，并逐渐摆脱了南、北之分的概念。乐曲的内容从强调地方风格到追求意境的刻画，广泛吸取其它艺术品种及姐妹乐器的技法而融汇贯通，大大丰富了笛子本身的表现力，1991年朱践耳先生为竹笛和22件弦乐器而作的室内交响乐《第四交响曲》荣获瑞士玛丽，何塞皇后国际交响乐大赛奖，国外评赞为“具有如此奇妙的音响及不可替代的民族性”，可见中国竹笛的可容性及它的广泛性正以它那不可抗拒的能量走向世界。

笛子的种类

笛子有曲笛、梆笛、口笛、蒙古笛、维吾尔笛、藏笛、侗笛、玉屏笛等种类，管乐器中笛子还分为短笛、长笛、风笛、直笛、陶笛。笛子是古老的传统乐器，现在常用于中国民间音乐、中国民族乐团、戏曲、西洋交响乐团和现代音乐中。

一、曲笛

1、曲笛因伴奏昆曲而得名，又称为班笛、市笛或扎线（缠丝）笛，因盛产于苏州，故又有“苏笛”之称。这种笛子多为D调或C调乃至降B调，管身粗而长。音色浑厚而柔和，清新而圆润。

2、曲笛广泛流行在我国南方各地，非常适于独奏或合奏，是江南丝竹、苏南吹打、潮州笛套锣鼓等地方音乐和昆曲等，是戏曲音乐中富有特色的重要乐器之一。

3、曲笛在演奏中以各种装饰手法，如“唤音”、“迭音”、“倚音”、“颤音”等为多用，一般忌用强吐和断奏。在气息运用上要求饱满均匀，不可过猛过急。

二、梆笛

1、梆笛因伴奏梆子戏曲而得名，这种笛子一般分为F调梆笛、G调梆笛、A调梆笛。管身较曲笛细而短。音色高亢、明亮，是吹高音用的一种笛子，主要流行在北方，多用于北方的吹歌会、评剧和梆子戏曲（秦腔、河北梆子、蒲剧等）的伴奏，也可用来独奏，富有浓郁的乡土气息和地方色彩。

2、梆笛（高音笛）流行于北方，主要和北方人民所处的地区特点和生活、劳动习惯是分不开的。在演奏当地色彩的乐曲（包括各种地方戏曲）时，以“历音”、“滑音”、“吐音”、“花舌”等最为多用。

3、在气息运用上较猛，如郿鄠、秦腔、蒲剧、河北梆子等，只要多吹一吹这些欢曲音乐，就能熟悉北方笛子的一些传统演奏方法。

三、口笛

1、经考证口笛在我国历史上早有记载，并有出土实物，但将它推陈出新，正式搬上舞台，登上音乐的大雅之堂，是20世纪70年代。上海民族乐团的俞逊发把自己改进的口笛首先运用于独奏中，受到了人们的欢迎。很多青年演奏者，喜吹爱好，而且，又有不少人对口笛进行了以自己使用为主要目的的某些改进。不断丰富着它的表现力。

2、口笛五花八门，有2孔和5孔口笛，7孔口笛。有按音位的对称，以中心开吹孔的，也有的以在比二的比例开吹孔的。有的开孔为了转调方便，有的则为增加音域。

3、现代一般口笛，就其音域而言可达2个8度，但就其音程、音阶而言，有些音又是不易发出或者发音非常不准。由于它的制作简单，造价比较低，携带方便，以及它的特有风韵受到很多人的欢迎。

四、藏笛

1、笛子在藏族过去不非常流行，但也有一些民间艺人吹得比较好，他们多用中音笛，在吹奏方法上，很多地区是模仿二胡奏法和人声唱腔。

2、藏笛的特点是在1拍时间内，有2个同度的8分音符连续进行时，一般都给每拍的第1个音加上1个上方3度（有时是上方2度）的装饰音（上倚音的吹奏方法），在第2个音上加1个下方2度的装饰音（下倚音的吹奏方法）。

3、凡是连续4个以上的16分音符，多是2个音符吐吹一下，很少用长连线或者吐音断奏。乐句或小节开头脑第一个音，很多时候用指颤音（2度或3度）。但是这种指颤音与一般指颤音不同，它要求手指尽量低抬，动作很快，有些近似波音的效果。

五、侗笛

1、侗笛在湘、黔、桂三省交界的侗族地区比较流行。它的音色优美，明朗而不浮华，甜美而不消沉，反映了侗乡的幽幽杉林，清清流水的山川风光，音响近似竹笛与洞箫之间。

2、侗笛之所以能形成那种特有的声响效果，关健就在于笛头的吹口。它不像竹笛是横吹的孔吹乐器，主要是依靠吹口（吹嘴）来发声。

3、侗笛一般长约30cm，内径为1.3cm，共开6个音孔。从吹口顶端至六音孔约为14cm。各音孔间的距离基本相等。民间流行的侗笛都无有严格要求，一般较多用的是D调、E调和F调。每支侗笛的音域约在10-12度。

4、演奏侗笛时多采用一口气到底的吹法（鼓腮换气法），这也就是它的所难之处。其它演奏技巧是不难掌握的，只要有吹笛子的技能，运用侗笛就比较简单。

六、玉屏笛

1、玉屏笛产于贵州玉屏侗族自治县，是用当地的小水竹制成，笛身为椭圆形，外表刻有山水、花草、鸟兽、虫鱼或诗文等图饰，工艺精细。

2、成对的雌雄笛更为著名，雄的笛管稍粗，上面刻有“腾龙”；雌的笛管略细，发音明亮，上刻“彩凤”。这种龙凤对笛，在工艺上颇具特色。